Biography :
Yepar (Yenny Paola Ardila) artist from Bogotá (1981) from an early age showed her passion for painting and plastic arts. At the age of 20, she settled in West Indies Martinique - France, where she obtained a master's degree in visual arts from the Caribbean Campus of Arts. In 2015 she settled in Paris where she currently lives.
Between 2014 and 2020 Yepar has participated in several group exhibitions in European countries and Caribbean cities. In addition to her artistic work, she is a person committed to alternative art in the city of Paris. Between 2017 and 2020 Yepar has participated in several projects in accessible alternative cultural places, developing creation workshops, alternative galleries, exhibitions and performances.
She currently has a studio as a permanent resident artist at 59 Rivoli.
Statement:
My artistic work seeks to make the public aware of the fragility of nature and the impact of our footprint on the world, for this, I turn to my past experiences and the biodiversity that surrounded me in Colombia, then in the Caribbean, and I create works biomorphic and hybrids between human beings and the biological, natural and plant world.
I like to explore the structural power of matter and organic forms. I am like an architect of nature and I explore ways in different places to make the link between the plant world and humanity.
Through some of my installations and paintings, I immerse myself in the depths of human composition to unravel the body and its complex relationship with nature. Physiology, plant forms and portraits mixed with organic forms remind me of the stormy process of uprooting and exile. But as the ramifications of the arteries become branches, I try to highlight the magnificence of plants, the passage of time, the place of women in today's society and in the art world, the transformation of the world by the man and for man, and the importance of nature for our survival.
Most of my works are made with recycled or ephemeral materials that I find in cities or in the countryside; In addition, I use collected or water-dilutable paints
B.G.
Biografia :
Yepar ( Yenny Paola Ardila ) artista bogotana ( 1981 ) desde muy temprana edad mostró su pasión por la pintura y las artes plásticas. A sus 20 anos se estableció en Martini- ca - Francia, allí obtuvo la maestría en artes visuales del Campus Caribeño de Artes. En 2015 se radicó en París donde vive actualmente.
Entre 2014 y 2020 Yepar ha participado en varias exposiciones colectivas en países europeos y ciudades del Caribe. Además de su trabajo artístico, es una persona com- prometida con el arte alternativo en la ciudad de París. Entre 2017 y 2020 Yepar ha participado en varios proyectos en lugares culturales alternativos accesibles, desarrol- lando talleres de creación, galerías alternativas, exposiciones y performances.
Actualmente tiene un taller como artista residente permanente en 59 Rivoli.
Statement :
Mi trabajo artístico busca concienciar al público sobre la fragilidad de la naturaleza y el impacto de nuestra huella en el mundo, para ello, recurro a mis ex- periencias pasadas y a la biodiversidad que me rodeaba en Colombia, luego en el Caribe, y creo obras biomorfas e híbridas entre el ser humano y el mundo biológico, natural y vegetal.
Me gusta explorar el poder estructural de la materia y las formas orgánicas. Soy como una arquitecta de la naturaleza y exploro formas en los diferentes lu- gares para hacer el vínculo entre el mundo vegetal y la humanidad.
A través de algunas de mis instalaciones y pinturas, me sumerjo en las profundidades de la composición humana para desentrañar el cuerpo y su compleja re- lación con la naturaleza. La fisiología, las formas vegetales y los retratos mezclados con formas orgánicas me recuerdan el tormentoso proceso del desarraigo y el exilio. Pero a medida que las ramificaciones de las arterias se convierten en ramas, trato de resaltar la magnificencia de las plantas, el transcurso del tiempo, el lugar de la mujer en la sociedad actual y en el mundo del arte, la transformación del mundo por el hombre y para el hombre, y la importancia de la natura- leza para nuestra supervivencia.
La mayoría de mis obras están hechas con materiales reciclados o efímeros que encuentro en las ciudades o en el campo; a demás, utilizo pinturas recolecta- das o diluibles en agua
BIOGRAPHIE
Yenny Paola Ardila également connue sous le nom de Yepar, est née le 17 avril 1981 à Bogotá en Colombie où elle a passé une grande partie de son enfance. Durant cette période elle participe à un concours national d’art organisé par l'artiste Alejandro Obregón puis obtient la deuxième place et une bourse pour suivre des études artistiques. Pendant son adolescence elle est contrainte de s’installer dans ville de Tulúa où elle vit jusqu’à l’âge adulte et travaille en réalisant des dessins et affiches pour financer ses études. En 2001 elle s’éxile en Martinique (France) et intègre le campus Caraïbéen des arts où elle obtient avec succès en 2007 le DNSAP (Diplôme National Supérieur des Beaux-Arts). Après l’obtention de son diplôme pour compléter sa formation elle travaille dans le milieu du graphisme numérique pendant quelques années.
DEMARCHE ARTISTIQUE
Le travail de Yepar est connue pour combiner des images avec des formes géométriques, des éléments se référant à la nature, de forme ethnique ou avec des symboles qui font penser a une certaine spiritualité. Elle utilise différents médiums comme la peinture, la sculpture, la vidéo et la photographie, parfois mélangés avec les nouveaux médias comme elle le montre dans ses installations d'art virtuelles, des hologrammes vidéos, microphotographies ou light paintings.
La rencontre des cultures, les problématiques de la société moderne, les questionnements sur l’exil et le statut de la femme actuelle sont des thèmes récurrents dans son travail.
"Au-delà des nouveaux médias mis en action dans mon travail, je me définis comme une artiste multidisciplinaire et donc pas limitée à un seul médium. Entre matériel et immatériel, virtuel et réel, tous les médiums à ma disposition peuvent devenir intéressants à mes yeux, vous trouverez dans mon travail tant de la peinture, dessin, photographie, sculpture, vidéo… que des installations numeriques dans des mondes virtuels.
Ce qui caractérise mes œuvres, c’est le langage poétique et la pluralité des symboles mais aussi des formes géométriques facilement identifiables. J’utilise les symboles comme des objets de la même manière que j’utilise les objets comme des symboles. Je les mélange, les collectionne et les transforme pour communiquer, comme pourrait le faire un poète avec des mots. J’ai une préférence pour des couleurs plates, quelques fois monochromes ou en bichromie et les forts contrastes entre l’ombre et la lumière.
Si on me demande ce que je souhaite transmettre à travers mon travail, je répondrais simplement qu’il reflète mon parcours et recherches personnelles concernant mon identité et mes racines. L’exploration, la découverte de territoires, de cultures et l’inconnu sont tous aussi important pour faire évoluer mon travail.
Le mélange des cultures, les problématiques actuelles des sociétés, les questionnements sur l’exil et le statut de la femme actuelle sont des thèmes récurrents sur lesquels je m’interroge et les traite sous une forme spirituelle et poétique accessible à tous.